Text dt., engl.

Text dt., engl.

Text dt.

Text dt. - Andere Ausgaben: Originaltitel: Famille d'ados. - „Uwe Ommer ist zwar ein erfolgreicher Mode- und Werbefotograf, aber richtig und weltweit berühmt wurde er mit seiner Ausstellung "1000 Families", die seit dem Jahr 2000 ständig irgendwo auf der Welt zu sehen ist. Nach einem ähnlichen Konzept wie "1000 Families" entstand der neue Band, den Ommer zusammen mit der Kulturmanagerin Regine Feldgen gemacht hat. Zwei Jahre lang waren die beiden in Europa unterwegs, um in 40 Ländern 267 Familien und 458 Teenager zu fotografieren und zu interviewen. Ommer hat Eltern und Kinder jeweils getrennt voneinander fotografiert und dies so, dass der Betrachter die Lebensumstände sehr gut einschätzen kann. In den Interviews werden die jungen Menschen zu ihren Zukunftshoffungen befragt, zu ihrer Einstellung gegenüber der Europäischen Gemeinschaft und zum Umweltschutz. Außerdem geben Kinder und Eltern übereinander Auskünfte. Für die Präsentation der Texte und Bilder haben sich Fotograf und Autorin verschiedene Formen einfallen lassen. Dadurch ist ein abwechslungsreiches und überaus informatives Buch entstanden. Bewundernswert ist, wie Uwe Ommer die Personenfotografien gestaltet, wie er Paare, Alleinerziehende und Jugendliche plaziert und fotografiert, sodass nicht nur die Lebensverhältnisse und die Beziehungen der Porträtierten zueinander vermittelt werden, sondern Lebenshaltung und Lebensart durchscheinen.“ (N. Buchh. Lindemann, Stuttgart, 11.2012).

Text engl.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Mit sechs verschiedenen Titel-Covern erschienener Band.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2012.

Text dt., engl.

Text engl. - Acland specialised in in the Sanger Shepherd process where separate photos were taken through red, green and blue filters and then recombined to make one colour image. See also: http://www.oxfordmail.co.uk/news/yourtown/oxford/9943252.Book_provides_picture_of_photography_pioneer/. - „Die Fotografin Sarah Angelina Acland (1849-1930) besetzt eine bedeutende Position in den frühen Jahren des Mediums um die Jahrhundertwende in England. Sie stammt aus einer wohlsituierten Familie und wurde bereits als Kind von Lewis Carroll fotografiert. Von keinem Geringeren als John Ruskin wurde sie zudem früh in die Welt der Kunst eingeführt und lernte viel über die Kunstanschauungen ihrer Zeit. Im Alter von 19 Jahren lernte sie die Fotografin Julia Margaret Cameron kennen, welche sie stark in ihrer anfänglichen Tätigkeit beeinflusste. Acland wurde schnell als Porträtfotografin bekannt und trat mit einer frühen Form der Farbfotografie ab 1899 in Erscheinung. Sie wurde die führende Kapazität in diesem Bereich und ihre Farbfotografien wurden von den Zeitgenossen hochgelobt. Dieses wunderschön gestaltete Buch folgt detailliert den Spuren der Fotografin von ihren Anfängen bis zu ihren wegweisenden Farbfotografien. Das beeindruckende Bildmaterial wird von Texten ergänzt, die einerseits ihren Lebensweg und andererseits ihre Werke im Kontext der Zeit verankern. Eine unglaublich spannende Zeitreise zu den Anfängen der Farbfotografie“ (Buchversand Frölich & Kaufmann, Berlin 01.2018).

Text ital. - „For his exhibition at Forma, Albert Watson takes on the role of a white rabbit, the white rabbit from Alice in Wonderland, and he invites us to follow him through the extraordinary world of his images. A journey of visual and intellectual anamneses that the author has compiled, through experience and observation, image by image; astonishing new photographs, startling portraits and grandiose panoramas. His most recent work on Las Vegas, alongside famous images, celebrity portraits, fashion, and the disturbing and silent allure of objects from which Watson endeavours to capture the essence. - Instead of having just one or two paths to take, I can choose from any number of possible paths, and I find myself in the situation of the boy and the rock. I have many available solutions, and the choice is sometimes very difficult, because among all these solutions I have to choose the right one. However, I have learnt that the right solution is nearly always the simplest. - Albert Watson was born in Scotland in 1942. After finishing his studies at the Royal College of Art in London, he moved to the USA at the beginning of the seventies. He opened a studio in Los Angeles and in New York. Despite a serious physical disability (he is blind in one eye) he soon became famous as a fashion and portrait photographer, for magazines such as Vogue, Rolling Stone, The Face, VIBE and Newsweek, and his work has appeared on the cover of leading international publications. Apart from creating several advertising campaigns for cosmetics and clothing corporations such as Gap, Levi’s, Revlon and Chanel, he has directed over 500 TV commercials and short movies. In his frequent travels all over the world, from Morocco to Europe and the USA, he has consolidated his own very precise vision, which makes him a reference for originality, innovation and language. His work has been collected in important photography books, including Cyclops (1994), Maroc (1998) and in major solo exhibitions.“ (http://www.formafoto.it/_com/asp/page.asp?g=m&s=c&l=ing&id_pag={C0A975DE-505D-4840-906C-408EF4371677}).