Titel der Originalausgabe: Photography Year.

Photographs taken in 1977-78. - Nur Kurztitelaufnahme 12.2001.

Nur Kurztitelaufnahme 04.2004. - [Text at Schaden.com:] Zugegeben, Kompilationen gibt's einige. Das jüngste Projekt der Londoner Shooting-Gallerie "White Cube2" wartet allerdings mit einer exklusiven Edelmappe auf, die aufhorchen läßt. Bestes, teils unveröffentlichtes Bildmaterial wird nicht nur Sammler nervös machen...

Auch in engl. Ausgabe erschienen: London: Tate 2003. [Text at Schaden.com:] Herausgeber Thomas Weski und Emma Dexter zeigen, was ist. Die Wahrheitsliebenden unter den großen Fotografen, versammelt in einem Band. Cruel and Tender vereint Arbeiten von über zwanzig Fotografinnen und Fotografen, die im Bereich der wirklichkeitsbeschreibenden Fotografie im 20. und beginnenden 21. Jahrhundert stilbildend gearbeitet haben beziehungsweise arbeiten, in umfassenden Werkgruppen. Allesamt Künstler, die besonders stark an der Darstellung ungeschminkter Realität interessiert sind. Ihre Beiträge sind gekennzeichnet durch betont sachliche Fotografien, die aber bei genauerer Betrachtung deutlich persönliche Handschriften sowie ein ausgeprägtes Interesse am Aufnahmegegenstand erkennen lassen. Auf dieses Paradoxon von Distanz und Engagement weist auch der Buchtitel Cruel and Tender hin, der sich auf eine Bemerkung von Lincoln Kirstein bezieht, der die Arbeit des amerikanischen Fotografen Walker Evans treffend als "zärtliche Grausamkeit" (tender cruelty) charakterisiert hat.

First publ. in germ.: Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz 2003.

Text dt. - „Die Publikation präsentiert einen thematischen Querschnitt durch zwei herausragende französische Sammlungen historischer und zeitgenössischer Photographien von internationalen Künstlern.“ (DGPh Intern 07.2006). - „Bilder von 38 bekannten und zwei anonymen Fotografen. Ausführlichen Texte zu den Fotografen führen in deren Werk ein, vor allem mit Blick auf die Stellung der Personenfotografie (Porträtfotografie wäre zu kurz gegriffen). Sie informieren hervorragend über die verschiedenen Arbeitsweisen, über zeitgeschichtliche Hintergründe und künstlerische Absichten. In dem Band wird deutlich gemacht, dass bestimmte Strategien und Sichtweisen immer wieder aufgegriffen werden.“ (Buchh. Lindemann Stuttgart, 08.2006).

Text engl. - Also published in a German ed.

Text dt., ital., engl.

Text ital., engl.

Kurzkatalog der Ausstellung; enthällt Biographien.

Text ital., dt.

Text engl.

Text dt., engl. - "Photography Calling!" zeigt photographische Arbeiten von dreißig Künstlerinnen und Künstlern, unter anderen von Robert Adams, Diane Arbus, Lee Friedlander, John Gossage, Boris Mikhailov, Elisabeth Neudörfl und Winogrand. Die ganz Großen der Photographie stehen bewusst jüngeren Künstlern gegenüber. Auf diese Weise treten Unterschiede und unerwartete Verwandtschaften deutlich hervor. Mit dieser wohlüberlegten Mischung eröffnet "Photography Calling!" einen Disput über das Dokumentarische in der Photographie – über verschiedene Zeiten und Stilrichtungen hinweg. (DGPh Intern Nov. 2011).

Text dt., engl. mit dt., engl. Untertiteln; Laufzeit 88 Minuten, mit 48seitigem Booklet.