Film

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Ausstellungskatalig, Basel, Gewerbemuseum, 09.04.-08.05.1927.
Basel
Gewerbemuseum
1927
10-16
OKt.
-
Katalogbeitrag
Nebeneintrag.
La photo pour tous. Revue mensuelle illustrée de photographie et de cinématographie d’amateurs; 1926.
Paris
1926
250 p.
half-cloth
b&w photographs, some gravure plates
Jahrbuch
La photo pour tous. Revue mensuelle illustrée de photographie et de cinématographie d’amateurs; 1927.
Paris
1927
240 p.
half-cloth
b&w photographs, some gravure plates
Jahrbuch
Text fr.
La photo pour tous. Revue mensuelle illustrée de photographie et de cinématographie d’amateurs; 1929.
Paris
1929
240 p.
half-cloth
b&w photographs, some gravure plates
Jahrbuch
Paris
Cahiers du cinéma
2007
128 p.
2-866424-176
@Amazon
Text fr. - Le philosophe et critique d’art Jacques Aumont envisage la question de la «modernité» du cinéma dans un essai où il confronte art moderne et cinéma, pour une «seconde modernité». Se demander si le cinéma a pu être moderne n’est pas une question de critique d’art : pour le critique et l’historien de l’art contemporain, «le moderne», c’est le nom d’une époque révolue, née vers le dernier tiers du XIXe siècle, morte quelque part à la fin du XXe. Le cinéma, né hors de l’art, a toujours eu un rapport tangentiel et variable avec la sphère artistique. Pourtant, la question se pose, parce que, à différentes époques, on a voulu le revendiquer comme «moderne». Le cinématographe des frères Lumière, invention d’ingénieurs, avait par lui-même un parfum de modernité, mais occulté sous les sujets apparemment triviaux des «vues» qu’il servit à produire. Le cinéma muet fut pris dans la même équivoque, et rares furent ceux qui, tels les surréalistes, perçurent son lien intime avec la modernité dans l’entre-deux-guerres. A partir de Welles, le cinéma semble devenu majeur, il fait œuvre, il peut sans honte se comparer aux autres productions de l’esprit ; avec Rossellini, l’enjeu est tout autre : le cinéma participe d’un nouvel esprit du lieu et du temps, il s’immerge dans une réalité qu’il n’est plus question de comprendre d’en haut. La Nouvelle Vague, qui s’inspira autant de l’une que de l’autre de ces versions, fut peut-être le seul moment euphoriquement moderne de l’histoire du cinéma : des films qui voulaient coller à leur époque, en témoigner, mais dans une liberté créatrice égale à celle de l’artiste. Les années 60 virent éclore de nombreuses propositions de modernité, voire de modernisme, mais dans des directions infiniment diverses, des grands artistes-cinéastes du cinéma d’art européen aux poètes-cinéastes du cinéma «expérimental». Où en sommes-nous aujourd’hui, après les années 70 (qui inventèrent le postmoderne, une notion que le cinéma a eu du mal à acclimater), après les années 80 (qui pensèrent constater la mort du cinéma) ? Le livre de Gilles Deleuze, les Histoire(s) du cinéma de Godard, ont répété à satiété ce grand récit d’une histoire du cinéma pliée en deux par la guerre, et ouvrant sur le «cinéma moderne». Se demander aujourd’hui ce qu’a voulu dire cet engagement essentiel du cinéma dans l’âge moderne, c’est s’obliger à voir que ses principales valeurs demeurent actives dans le cinéma. C’est s’apercevoir que, par-delà les formes passagères de sa modernité, et malgré son phagocytage par les musées, le cinéma tout entier, dans son principe même, est quelque chose comme le dernier art moderne. - Jacques Aumont est universitaire (Paris-3, EHESS) et critique de cinéma (aux Cahiers du cinéma, de 1967 à 1974, puis dans Cinémathèque et Cinéma). Il est l’auteur d’une douzaine d’ouvrages sur le cinéma, principalement d’un point de vue esthétique (www.paris-art.com/livre_detail-4320.html). - Nur Kurztitelaufnahme 09.2007.
London/ Ostfildern/ München/ Gent
Fil and Video Umbrella/ Hatje Cantz Verlag/ Pinakothek der Modene/ Zapomatik
2007
288 p.
hb.
ill.
Katalog, Buch
978-1-9042-7025-6
@Amazon
Incl. numerous contributions not listed in PhotoLit.
Köln, Josef-Haubrch-Kunsthalle, 04.11.-06.12.1992.
Köln
Verein Freunde der Kölner Werkschulen e.V.
1992
128 S.
sc. in OSchU
ill.
Antiquariatskatalog, Düsseldorf, Fricke, s. a.
Düsseldorf
Fricke
s. p.
OBr.
Katalog
Enthält 537 Titel.
Ausstellungskatalog, München, Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, 14.09.-04.11.2001.
Loop. Special issue.
s. l.
2001
200 p.
sc.
ill.
Zeitschrift, Einzelheft, Themenheft, Katalog
Ausstellungskatalog, Mediarealities, Berlin, Kunst-Werke Berlin, 2000-2001
Berlin
Kunst-Werke Berlin
2000
200 p.
sc.
ill.
Zeitschrift, Einzelheft, Themenheft, Katalog
Rochester, NY
International Museum of Photography at George Eastman House
1979
32 p.
geheftet
ill.
Zeitschrift, Einzelheft
Text engl.
London
The Projection Box
1997
40 p.
stapled
b&w ill.
Buch
0-9523941-8-9
@Amazon
Text engl. - Address (08.2008): The Projection Box, 12 High Street, Hastings, East Sussex TN34 3EY, UK, tel. 01424-204144.
Zürich
„Who is who“, Verlag für Prominentenenzyklopädien
1979
Erste Auflage
nicht durchgehend paginiert
OLw.
sw Photographien im Anhang
Buch, Nachschlagewerk
3-7290-0801-3
@Amazon
Text. dt. - Enthält Kurzbiographien. Den größten Teil der wahrscheinlich nach Selbstdarstellungen verfassten Eintragungen machen SchaupsielerInnen aus.
Zürich
Edition Dino Simonett
1999
Erstausgabe 3000 Ex.
256 S.
OKt.
250 farb. Abb.
„The ultimate album on filmmaker and regisseur Daniel Schmid. A bunch of blooming pictures from all of his films and stage productions, his private life including his children's drawings and last but not least breathtaking imagesof ,la force de l'inspiration’". (Antiq. Peter Petrej Zürich 05.2009). - Nur Kurztitelaufnahme 05.2009.
München
edition text + kritik
ca. 11.000 S.
8 Ordner; 20 Bde. in Schuber
Buchreihe, Loseblattsammlung, Nachschlagewerk
3-88377-607-6
@Amazon
CineGraph - Jubiläumspaket: Grundwerk des Lexikons zum deutschsprachigen Film + 20 Bände der CineGraph Buchreihe. CineGraph erschließt die Geschichte des deutschsprachigen Films durch Biographien der beteiligten Regisseure, Schauspieler, Autoren, Produzenten, Kameraleute, Architekten, Techniker und Publizisten. Das Lexikon berücksichtigt das Filmschaffen im deutschen Reich, der Bundesrepublik Deutschland und der DDR ebenso wie das in Österreich und der Schweiz; behandelt wird auch die Filmemigration. „Vor 25 Jahren wurde das Projekt "CineGraph" gestartet, ein Lexikon zum deutschsprachigen Film, das in Loseblattform erscheint und so durch die Nachlieferungen immer aktuell sein kann. Seit 20 Jahren erscheint ergänzend zum Lexikon eine Buchreihe, die bestimmte Aspekte der Filmgeschichte ausführlich untersucht. Die beiden Jubiläen hat der Verlag zum Anlass genommen, die bisher erschienenen Bücher und das Lexikon auf derzeitigem Stand zu einem Jubiläumspreis anzubieten - gleichermaßen ein Nachschlagewerk, aktuelles Handbuch und wissenschaftliches Kompendium. Die Loseblattform ermöglicht die Berücksichtigung neuester Filmproduktionen und neuer Erkenntnisse der Filmforschung. Die Filmografien sind ebenso ausführlich wie detailliert. Die CineGraph Buchreihe bringt Beiträge zur Geschichte des deutschen Films bis zirka 1933 und dies unter den unterschiedlichsten Aspekten. Im Jubiläumspaket sind folgende Bände enthalten: Reinhold Schünzel - Schauspieler und Regisseur / Richard Oswald - Regisseur und Produzent / Joe May / Ewald Andre Dupont - Autor und Regisseur / London Calling - Deutsche im britischen Film der 30er Jahre / Schwarzer Traum und weiße Sklavin - deutsch-dänische Filmbeziehungen / Fantaisies russes / Hallo? Berlin? Ici Paris! / Triviale Tropen - Reise- und Abenteuerfilme / Musik Spektakel Film - Musik und Tanz im deutschen Film / Als die Filme singen lernten / Geschlecht in Fesseln - Sexualität im Weimarer Kino 1918-1933 / Deutsche Universal - Transatlantische Verleih- und Produktionsstrategien / M wie Nebenzahl / Tonfilmfrieden, Tonfilmkrieg / Alliierte für den Film / Spaß beiseite, Film ab / Babylon im Film Europa / Bewegte See / Zwischen Barrandov und Babelsberg. (n. Buchh. Lindemann Stuttgart 10.2009). - Nur Kurztitelaufnahme 10.2009.
Augsburg
Weltbild Verlag
2009
Lizenzausgabe
256 S.
geb.
230 Abb., davon 150 farbige Abb.
Buch
Andere Ausgabe: Erstausgabe München, Berlin: Deutscher Kunstverlag 2006. 2. Aufl. 2007. - Mit hier nicht aufgelisteten Textbeiträgen.
Berlin
Schwartzkopff Buchwerke
2005
384 S.
geb.
sw und Farbphotographie
Buch
3-937738-39-8
@Amazon
Text dt. - Illustriertes, kommentiertes Drehbuch zu Wenders Kinofilm.
Praha
Kraky Film
2004
DVD
Fondation Arabe pour l’image (FAI).
Beirut
Fondation Arabe pour l’image
2009
s. p.
stapled
ill.
Broschüre
Text engl. - A brochure distributed during Paris-Photo 2009 explaining aims of the foundation and its collection. Address: Starco Center, Bloc C, 10th floor, Omar el Daouk Street, Beirut Central District, Lebanon, tel ++961(0)1361373, fax +961-0-1369373, email info@fai.org.lib, www.fai.org.lib.
Ausstellungskatalog, Basel, Kunstmuseum Basel, 17.09.2005-22.01.2006.
Bael/ Zürich
Kunstmuseum Basel/ Verlag Scheidegger & Spiess
2005
143 p.
hb.
92 ill.
Buch, Katalog
3-85881-173-4; 978-3-85881-173-8 (dt. Ausg.); 3-85881-702-3; 978-3-85881-702-0 (engl. ed.)
Text dt. Andere Ausgabe: engl. ed. - The Swiss photographer and film maker immigrated to New York in 1935. He photographed street scenes in innovative ways and portrayed artists like de Kooning, Rothko, Pollock, Larry Rivers et al.
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