„Das Buch erscheint anlässlich einer weltweiten Ausstellung mit Martin Parrs Fotografien. Diese werden in über 40 Orten gleichzeitig (!) gezeigt. Entstanden sind Parrs Fotos auf der ganzen Welt und sie werden weltweit verstanden - dank ihrer Intelligenz und dank ihres Humors.“ (Kat. Lindemanns Fotobücher, 1. Nachtrag zu Kat. 25, Stuttgart, Frühjahr 1999). - Mitte der 90er Jahre begann Parr eine Serie über die Globalisierung und den Massenkonsum. Die gleichnamige Ausstellung wurde parallel in 41 Ländern gezeigt, was Parr einen Eintrag ins Guiness Book of Records einbrachte. Es gibt keinen Text, keine Leerseiten, keine Bildunterschriften. Das Impressum ist auf der Buchrückseite untergebracht. Das erste Bild auf der rechten Innenseite zeigt Parrs Tochter mit einem Kaugummi, und eine von Parrs humorvollen Ideen ist es, dies Buch in der Kaugummiblase seiner Tochter zu signieren. (Vgl. Holzherr 2010, S. 127).
Fine linen cloth, with debossed title on cover, with dust jacket
with 48 tritone plates and 7 additional b/w illustrations
Buch
0-948797-13-4 (hb.); 0-948797-12-2 (pb.)
Text engl. - Photographs and introduction by Susan Lipper. Includes 'Conversations' with 'Mother, Bob, Gene and SL' edited by Susan Lipper. Designed by Joseph Gugklietti, New York. - From the publisher: "Susan Lipper spent the greater part of five years with the formidable, fiercely close-knit community of Grapevine Hollow in West Virginia, producing this astonishingly insightful body of work. A classic."
Text engl. - „Das neue Machwerk des ironischen Briten ("Mr. Everyman") führt mal wieder direkt in den Abgrund. 60 Selbstportraits jenseits des guten Geschmacks karikieren alles, was die zeitgenössische Selbstinszenierung von Gilles & George bis Arnold Schwarzenegger zu bieten hat. Prädikat: Unglaublich, aber wahr!“ [Text at Schaden.com]. - Der Band vereint Portraits von Parr, die er in Photostudioas überall auf der Welt anfertigen ließ. Parr ist also diesmal nicht der Photograph, sondern das photographierte Sujet. Es handelt sich bei dieser Serie um eine konzeptuelle Arbeit. Das kleine Buch mit seinem gepolsterten Plastikumschlag erinnert an Kinderbücher. (Vgl. Holzherr 2010, S. 130).
„Photographs by Hiroshi Sugimoto. Includes a biography, exhibition history and bibliography. Includes a selection of photographs of wax museums (series I and II), interior theaters, drive-in theaters, dioramas, day seascapes and night seascapes. Beautifully printed by Rolf & Co. Tryckeri, Sweden from separations made by Robert J. Hennessey.“ (Antiq. Borelli, Albuquerque, NM, 04.2005).
This limited edition (First edition, first and only printing) incl. an original tintype; signed by Bidaut, in a deluxe black cloth clamshell box with debossed title (11 3/4 x 9 1/4 inches), with choice of one of four original tintypes (3 1/2 x 2 1/2 inches). Photographs by Jayne Hinds Bidaut, including images from the series academy figures, insects and stereo nudes. Text by Eugenia Parry. Also includes brief biographies of Bidaut and Parry. Each of the four tintypes is in an edition of 25, is numbered and plated on the reverse and has been mounted on a fine printed paper that is also numbered and signed by Bidaut, and adhered to the back of the clamshell box (the tintype can be removed from the paper). - From the publisher: "Reviving the lost art of tintype, Bidaut is the only woman working successfully in this medium. Publishing on the heals of her first sold-out exhibition in New York, Jayne Hinds Bidaut's photographs portray two studies: one of rare and exotic insects, the other of classically posed and draped nudes."
Text engl.- Features a selection of Hiroshi Sugimoto's 'Theater' photographs (including movie theaters and drive-in theaters). Includes an exhibition history and bibliography. Published on the occasion of the 1995 exhibition Motion Picture at the Galleria SPSAS, Locarno.