Text dt. - „Dies ist der zweite von drei Katalogen zu einer Ausstellungssequenz in drei Teilen mit neuen Arbeiten der Preisträger [des Kunstpreises der Stadt Nordhorn] von 1979-1989.“

Text dt. - „Dies ist der erste von drei Katalogen zu einer Ausstellungssequenz in drei Teilen mit neuen Arbeiten der Preisträger [des Kunstpreises der Stadt Nordhorn] von 1979-1989.“

Text dt.

Text engl.

Text dt., engl. - Nebeneintrag. - „Seit Längerem zeichnet sich eine Reaktualisierung bzw. Wiederaneignung künstlerischer Praktiken vor allem der 1970er Jahre ab. Die aktuelle Ausgabe unserer Zeitschrift befragt diese Positionen nicht nur nach ihrer gesellschaftlichen Relevanz in der Gegenwart, sondern setzt sie ebenso in eine Spannung zu zeitgenössischen künstlerischen Praktiken. Joanna Warsza stellt die Arbeiten der polnischen Künstlergruppe Akademia Ruchu vor, während das kollektive Arbeiten der Gorgona Group aus Zagreb und deren Mitglied Miljenko Horvat im Zentrum von Sandra Križić Robans Text steht. Die Literaturwissenschaftlerin Wendy Tronrud nähert sich den metareferenziellen Arbeiten des südamerikanischen Künstlers Alejandro Cesarco. Die Österreicher Nicole Six & Paul Petritsch greifen konzeptuelle Praktiken der 1970er direkt auf, indem sie einen eigenständigen Künstlerbeitrag gestalten. Gemäß des thematischen Schwerpunkts dieser Ausgabe wurde das Forum in einem kollaborativen Prozess von der Freien Klasse der Akademie der Bildenden Künste Wien gestaltet.“ (Pressemitteilung). - Der Beitrag von Six & Petritsch besteht aus von zwei Schüssen durchschlagenen Blankoseiten innerhalb des Hefts.

Text engl.

Text engl. - Other ed.: Linited ed. of 107 copies with original print.

Text engl. - An art action/ performance by Beuys in New York, 1974. - Other edition: First edition 1976.

Text engl.

Text dt. - Bd. I besteht aus gebundenen, rein schwarzweissen Fotokopien mit Industriearchitektdeteils. Bd. II besteht aus tagebuchähnlichen Kurzeintragungen zur Realisierung des Projekts. Bd. III ist bezeichnet als „Eine Installation. Kunstetage im Dock 4, Kulturhaus der Stadt Kassel, 2.-17.7.1993“ und enthält Texte von Manfred Schneckenburger, Harald Kimpel, Jürgen Styrsa sowie vier Gedichte von Linda Cassens (nur in Bd. III: Text dt., engl.). Abgebildet sind 8 installierte „Stahlbilder“ von je 123x175x0.2cm Größe, die aus zusammen „128 Stahlblechen, Stahlstiften, Fotoemulsion, Lack und Licht“ bestehen.

Text dt. - Kleine, feine Publikation anlässlich der Verleihung des Gerhard-Altenbourg-Preises an den amerikanischen Künstler Cy Twombly (1928-2011). Als einer der wichtigsten Vertreter des Abstrakten Expressionismus würdigt der Band einen großen Künstler unserer Zeit und zeigt eine Auswahl seiner Fotografien, Druckgrafiken, Zeichnungen. Im Zentrum steht das Bemühen des Künstlers, die Mythen der Vergangenheit nach ihrem ursprünglichen Sinn zu erforschen und sie durch poetische Bilder für die (politische) Gegenwart zu erschließen. Seine Reflexionen gesellschaftlicher, politischer, sozialer, naturwissenschaftlicher und kultureller Prozesse sind höchst aktuell und kommen in diesem sehr schön ausgestatteten Band zur Darstellung.

Text engl. - Vgl. anon. Buchbesprechung Ausstellungen: Neonsozialismus, in: Der Spiegel (Hamburg), Nr. 41 vom 08.10.2012, S. 116. - Nur Kurztitelaufnahme 02.2014.

Text dt. - Das Buch wurde für den Preis der Leipziger Buchmesse 2014 nominiert. Der Wiener Kulturwissenschaftler befaßt sich mit Bildern und ihrer Wirklichkeit. Vgl. Buchrezension von Dirk Pilz, in: "Frankfurter Rundschau", 70. Jg., Nr. 61, S. 32 vom 13.03.2014. - Nur Kurztitelaufnahme 03.2014.

Text engl.

Text dt., engl.

Text dt. Siehe besonders S. 60-123, mit umfangreicher Bibliographie.

Text engl. - Haupteintrag/ Main entry. - „The notion of the minor, developed by Gilles Deleuze and Félix Guattari in Kafka, Towards a Minor Literature (1975), is introduced and connected here for the very first time to the field of photography theory. Deleuze and Guattari defined minor literature in terms of deterritorialization, politicization and collectivization. By transferring ‘the minor' to the medium of photography, this book enlarges the idea of ‘the minor' and opens it up to all kinds of mutations in the process. The essays gathered in this book discuss the ways in which photography can make the dominant codes of representation stammer and how it can produce new affects and address people yet to come. - The authors consider ‘the minor' as a valuable tool to help photography research move beyond, or in between, binary and hierarchized ways of thinking (of high and low art, for example, or centre and periphery). As such, it aims to contribute to a rethinking of photography as multiplicity and variation. Consequently, the term is connected with both marginal and canonical photographic practices, covering photographers as different as Miroslav Tichy, Paul McCarthy, Tacita Dean, Dan Graham, and Paul Nougé. After developing a theory of the minor, this book explores how the operations of the minor can be found in major art practices. It closes by tackling the question of photography as variation in case studies of belated forms of surrealist photography.“ (Press release). The book consist of thre chapters of essays. The chapter are titled: 1. Towards a Theory of the Minor, 2. Major Artists - Minor Practice? 3. Surrealism in Variation.

Text engl. - Nebeneintrag.

Text dt. - Nur Kurztitelaufnahme 01.2015

Text dt.