Incl. biographies.

Incl. biographies.

Text engl. - Nur Kurztitelaufnahme 05.1997.

Text engl. - Nur Kurztitelaufnahme 09.2001.

[Text at Schaden.com:] Mit Photos der Ateliers der genannten Künstler. - Ihre Werke in Form von Photograhien und Gebäuden kennen wir gut, doch wie sehen die Raüme aus, in denen diese entstehen? Endlich finden wir Enlaß in die Ateliers der wichtigsten Photographen und Architekten und bekommen somit einen Einblick in Persönlichkeit und Schaffen dieser Künstler. - Nur Kurztitelaufnahme 04.2004. - Check entry.

Incl. biographies. - "A major traveling exhibition, accompanied by a finely produced book, that reproduces images and writings by fifty of America's leading photographers and writers. The exhibition and book are the result of a five-year project known as the National Millennium Survey. The survey commissioned thirty-five prominent photographers and fifteen nationally recognized writers. Among the fifty artists are a large number of Guggenheim fellows, MacArthur fellows, and Pulitzer Prize winners. The exhibition is devoted to reflections of American life and culture through the vision and interpretation of contemporary photographers and writers. The works in the book and exhibition were produced over the period 1995-2000. The photographic works include documentary series, installations, visual essays, and individual images. The writing includes essays, poetry, and narrative. Among the cultural touchstones represented by the artists are diversity, mobility, family, forces of tradition, ritual, the search for community, immigration, consumerism, the aged, and spiritual continuity." (Publisher).

Text dt. - Other edition: Original edition: London: Thames and Hudson 2005. - Die modernen Klassiker der inszenierten Fotografie und der Kunstfotografie erschließt "Art photography now". Der Band gliedert sich in sieben Themenbereiche: Stadt, Porträt, Reportage, Dinge, Landschaft, Mode und Erzählung. Dazu werden Fotografien der berühmtesten zeitgenössischen Kunstfotografen gezeigt.

Text engl. - „Wenn es ein fotografisches Wunderkind gibt, dann ist es Stephen Shore. Man sagt, der 1947 geborene Fotograf sei bereits als Sechsjähriger in der Dunkelkammer gestanden. Mit 14 hat er jedenfalls seine ersten Fotografien an Edward Steichen verkauft, als Achtzehnjähriger tauchte er in Andy Warhols Factory auf und war zwei Jahre lang deren wichtigster fotografischer Dokumentarist, bevor er sich ab 1971 der Farbfotografie zuwandte und zu einem ihrer bedeutendsten Protagonisten wurde. Der vorliegende Band über den mittlerweile 60jährigen Ausnahmefotografen zeichnet dessen gesamte erstaunliche Karriere nach. Die zentralen Werke Stephen Shores entstanden ab 1972 auf Reisen durch die USA. Mit seinen Landschaftsaufnahmen, die er ab 1974 mit einer Großformatkamera gemacht hat, brachte er auch in dieses Genre wichtige erneuernde Impulse ein. Erste Voraussetzung dafür war, dass Shore nicht das Besondere oder Spektakuläre suchte, sondern das Gewöhnliche und Alltägliche so darzustellen wusste, dass es dem Betrachter ein sowohl dokumentarisches als auch stimmungsvolles Bild vermittelte. Heute kann man auch abschätzen wie einflussreich Shores Werk auf nachfolgende Fotografen war. Die farbigen Landschaftsfotografien blieben sicherlich nicht ohne Einfluss auf Andreas Gursky und Thomas Struth, die tagebuchartigen Aufnahmen, die er auf seinen Reisen gemacht hat, haben auch die Arbeiten Nan Goldins oder Wolfgang Tillmanns' beeinflusst. Der neue Band bringt aus allen, gegeneinander abgrenzbaren Werkgruppen faszinierende Bildbeispiele, macht die wichtigsten Einflüsse deutlich und ist gleichzeitig eine Wirkungsgeschichte. Die Retrospektive bezieht auch die neuen, nun wieder schwarzweißen Arbeiten Shores ein.“ (Buchh. Lindemann Stuttgart, 04.2008). - Nur Kurztitelaufnahme 04.2008.

Text dt., engl.- „Diese Broschüre erscheint anlässlich der Ausstellung ’Cold play. Set 1’ aus der Sammlung des Fotomuseum Winterthur, 15. November 2003 bis 13. Juni 2004/ This leaflet was published on the occasion of the exhibition ,Cold play. Set 1’ from the collection of the Fotomuseum Winterthur.“

Text dt., engl.- „Diese Broschüre erscheint anlässlich der Ausstellung ’Geschichte, Geschichten. Set 3’ aus der Sammlung des Fotomuseum Winterthur, 4. März bis 5. November 2006/ This leaflet was published on the occasion of the exhibition ,Stories, histories. Set 3’ from the collection of the Fotomuseum Winterthur.“

Text dt., engl.- „Diese Broschüre erscheint anlässlich der Ausstellung ’Arbeit/ Labour. Set 7’ aus der Sammlung und Archiv des Fotomuseum Winterthur, 11. September 2010 bis 8. Mai 2011/ This leaflet was published on the occasion of the exhibition ,Arbeit/ Labour. Set 7’ from the collection and archive of the Fotomuseum Winterthur.“

Text engl. - Nur Kurztitelaufnahme 04.2013. - „Featuring portfolios by: David Maisel, Edgar Martins, Leonie Purchas, Joel Sternfeld, Bo Thomassen, and Jeff Whetstone In exploring issues of “Sustainability,” this edition of Daylight suggests that the dualistic representation of humans and nature can change, and that documentary photography’s role in this transformation can range in scope from the immense landscape - as seen in David Maisel’s stunning aerials of a breathing, living Los Angeles; to the intimate images of people embodying lifestyles of low environmental and economic impact, as seen through the work Joel Sternfeld and Leonie Purchas; to the Daylight-initiated self-representative documentary work of domestic renewable fuel producers.“ (www.http://daylightbooks.org/store; 04.2013).